Як створити свій власний шпалери Боке в Photoshop
Ми навчили вас, що таке боке і як створити його за допомогою фізичної камери, тепер давайте подивимося, як ми можемо створити чудову м'якість боке як приємний барвистий і світло-просвітлений шпалери для вашого комп'ютера і мобільних пристроїв.
Чому я хочу це робити?
Існує два великих виведення з сьогоднішнього фотоуроку. По-перше, ви отримаєте можливість створити боке-шпалери (це дійсно веселий і яскравий супутник аналогових фотографій, які ми раніше показували, як створювати).
По-друге, ви також дізнаєтеся про основи Photoshop Brush Engine, який є дуже потужним інструментом в арсеналі Photoshop (і при цьому недостатньо використовуваним).
Нарешті, це просто хороше чисте задоволення від цифрового редагування. Замість того, щоб переглядати зображення Google або інші джерела для ідеальної шпалери стилю Боке для телефону або комп'ютера, ви можете створити його самостійно з точними кольорами та композицією.
Що мені потрібно?
Для цього підручника потрібно лише одне:
- Adobe Photoshop
Ми використовуємо Adobe Photoshop CS6, але методи, описані в підручнику, повинні працювати чудово на старих виданнях Photoshop.
Крім Photoshop, немає необхідних додаткових інструментів або файлів; ми створюватимемо все зображення в програмі.
Які поняття ми використовуємо?
Для цього підручника є кілька ключових елементів дизайну, які ми хочемо мати на увазі. У реальній фотографії ефект боке створюється точками світла поза фокальною площиною лінзи, при цьому нефокусоване світло світла набуває форми діафрагми лінзи..
Щоб створити цей ефект, ми не можемо просто створити купу кіл і проголосити, що ми зробили з проектом, ми хочемо відтворити ілюзію глибини, яку мав би фактична фотографія (оскільки точки світла існували б на трохи різних точках фокальній площині). Ми також хочемо відтворити мінливість розміру світла, яку ви знайдете в реальному світі. Іншими словами, ми не хочемо плоского зображення з рівномірним розміром кола.
Щоб досягти цього, ми зробимо дві речі: для того, щоб скоротити тиск руки, що малює сотні кіл із змінними розмірами, ми створимо спеціальну кисть для цього завдання. Потім ми об'єднаємо кілька шарів цих змінних розмірів кіл, щоб створити ілюзію глибини.
Налаштування та створення Bokeh Brush
Першим завданням бізнесу є створення нашого робочого простору, а потім створення нашої штучної кисті Bokeh. Створіть нове зображення у Photoshop, тобто розмір шпалер, який ви бажаєте створити. Ми працюємо зі стандартною роздільною здатністю 1920 × 1080 пікселів. Встановіть фон у прозорий.
Після того, як ви створили нове полотно, клацніть на палітрі та виберіть колір переднього плану, який є надзвичайно темно-сірим, не маючи чорного кольору - ми використовували значення RGB 30-30-30:
Після вибору дуже темно-сірого кольору виберіть інструмент Shape (U) і перемкніть його на еліпси. Натисніть і утримуйте клавішу Shift, щоб зафіксувати співвідношення сторін форми, яку ви збираєтеся намалювати, а потім намалюйте коло в центрі полотна. Це не повинно бути особливо великим; на нашому полотні 1920 × 1080 ми намалювали близько 300 пікселів. Єдиною критично важливою частиною є те, що коло є достатньо великим, щоб ви могли зручно переглядати та редагувати; фактичний розмір кола буде відрегульовано на льоту пізніше в навчальному посібнику.
На цьому місці ви будете мати майже чорне коло, що сидить посередині полотна. Двічі клацніть на записі шару на бічній панелі Layers і зробіть дві корективи. Спочатку налаштуйте непрозорість заповнення до 50% (переконайтеся, що ви налаштовуєте непрозорість заповнення, а не ширшу категорію непрозорості). По-друге, додайте чистий чорний шар обведення 10 пікселів шириною зі 100% непрозорістю так:
Результат має бути схожим на зображення вище: ідеальне коло з чорною облямівкою і димчастий центр, який виглядає як фільтр об'єктива камери.
Це не дуже захоплююче коло буде слугувати насінням нашої кисті. Саме тут відбувається справжня магія в сьогоднішньому підручнику. Після того, як ви створили простий тонований круг вище, перейдіть до пункту Правка -> Визначити попередній набір. Назвіть нові налаштування пензля; ми назвали наше "Bokeh Brush 1".
Після назви нової кисті, ви побачите, що панель Brush / Brush Presets тепер відкрита з правого боку екрана. Спочатку виберіть інструмент пензля, натиснувши B на клавіатурі або вручну вибравши його з палітри інструментів. Потім клацніть на вкладці Brush Presets. Знайдіть і виберіть нову пензля:
Після вибору натисніть на вкладку Brush, щоб переглянути та змінити властивості пензля. Внизу, під усіма змінними пензля, є зразок того, як виглядає обведення пензля з вашої кисті. З налаштуваннями за умовчанням це виглядає так:
Ви знаєте, що це не виглядає? Ніжне, природне і плямисте боке. Ми збираємося змінити це. На панелі "Пензель" на панелі "Пензель". У нижній частині панелі змінюють відстань від 25% до 100%. Зверніть увагу на зміну у вікні попереднього перегляду пензля:
Далі потрібно створити випадкове розташування кіл, збільшуючи змінну scatter. Натисніть на запис розсіювання і налаштуйте Scatter на 10 000%, граф до 5, і граф джиттера до 1%. (Після того, як ми зробили початкову кисть, не соромтеся грати з цими значеннями за допомогою Bokeh Brush 2, змінюючи значення тут і в змінних, які слідують, дає акуратні ефекти). Зараз вікно зразка пензля має виглядати так:
Зараз ми отримуємо де-небудь; що зразок починає виглядати як випадкові та перекриваються точки світла, які ми могли б очікувати від богатої фотографією.
Давайте зробимо щось про рівномірність розмірів, перейшовши до запису "Динаміка форми". Змініть налаштування на розмір Jitter 100%, Control: Pen Pressure, Minimum Diameter 50%, а потім залиште на 0% і вимкніть / не перевіряйте так:
Навіть краще, додавання розміру джиттера дійсно вніс деякі хороші варіації. Останнім штрихом нашої кисті є налаштування непрозорості і дрожання потоку в категорії перенесення. Натисніть кнопку Передача і налаштуйте дрожання непрозорості до 50%, а тремтіння потоку до 50%. Змініть регулятор на потік струменя до тиску пера. Залиште все інше або 0% так:
Тепер це прекрасний попередній перегляд; просто подивіться на неї - ви можете практично побачити шпалери, які беруть форму, тільки в невеликій коробці попереднього перегляду.
З нашою кистю визначено, настав час перейти на процес створення фактичних шпалер.
Створення градієнта фону та шарів Боке
Створіть новий шар у робочому просторі (і, якщо хочете, зніміть або видаліть шар, який ви використовували для створення пензля на основі еліпса). Позначте цей шар “Фон”. Ви можете помістити цілий колір або градієнт на тлі ваших шпалер на цьому новому шарі, але градієнти набагато гарніше в готовому продукті.
Виберіть інструмент "Градієнт" (G), а потім виберіть один з попередньо встановлених градієнтів або створіть власний. Пресети не мали такого яскравого ефекту, який ми шукали, тому ми створили новий градієнт, використовуючи значення насіння для розташування градієнтів 0%, 50% і 100% від 255-0-252, 0- 252-255 і 240-255-0, відповідно:
Застосований приблизно на 35 градусів від нижнього лівого кута до верхнього правого кута полотна, градієнт виглядає так:
Пофарбувавши полотно, настав час почати з першого шару боке. Створіть новий шар під назвою "Bokeh Background". Виберіть інструмент "Кисть" (B). Змініть колір пензля на чистий білий. Виберіть розмір пензля приблизно на одну третину до половини вертикального розміру полотна (у випадку нашого полотна 1920 x 1080, це означає, що розмір щітки приблизно 300-500 пікселів). Сьогодні ми граємо в неї, тому 500 пікселів.
Наступний крок (і його подальші повторення) цілком є справою смаку. Спочатку підсвічіть пензлем, а потім, якщо захочете, трохи важче. Пам'ятайте, що це не так, як за допомогою стандартної кисті, де ви можете натиснути на місці X і отримати негайний відгук на цьому місці. Ми створили пензлик, який ефективно створює дуже широкий і дуже змінний штрих.
Почніть з передачі пензля з боку полотна до іншого, а потім торкніться тут або там, щоб додати його в інші кола. Ми виявили, що дві тверді проходи зліва направо, а потім справа наліво робить хорошу роботу. Ось як має виглядати полотно, давати або робити кілька кіл:
Оскільки це фоновий шар, ми повинні розмити його, щоб почати будувати відчуття глибини. Перебуваючи на шарі фонового зображення Bokeh, перейдіть до пункту Фільтр -> Розмивання -> Розмивання Гаусса. Значення 20-30 дає приємне розмиття фону:
Тепер нам потрібно повторити процес з кількома невеликими налаштуваннями. Створіть новий шар під назвою "Bokeh Midground". Зменште розмір пензля до меншого значення (ми скинули його від 500 пікселів до 300 пікселів). Знову ж таки, зробіть прохід над полотном інструментом пензля, доки ви не будете задоволені кількістю кіл. Знову застосуйте розмиття Гауса, але на цей раз налаштуйте розмиття між 5-10 пікселів:
Ми бачимо, що шпалери дійсно складаються з додаванням другого шару. Тепер настав час для ще одного шару. Створіть новий шар під назвою "Bokeh Foreground". Змініть розмір пензля на ще меншу величину (ми скинули його від 300 пікселів до 150 пікселів). Повторіть прохід кисті над полотном. Повторіть розмивання по Гауссу, але зменшіть значення до 1-5 пікселів.
Це останній крок у підручнику, після того, як ви розмиєте шар "Bokeh Foreground", ви будете винагороджені кінцевим продуктом:
Найцікавіше в робочому процесі - це надзвичайно просто, коли ви пройшли через неї один раз, щоб знову і знову створити нові шпалери з дуже щільними (або розрідженими) колами, світлими або темними градієнтами, а також іншими варіантами.
Насправді, навіть не повторюючи весь процес, ви можете створити новий шар над старим фоновим шаром, накласти новий градієнт вниз і створити шпалери з цілим новим звуком:
У таких проектах мінливість і випадковість кінцевого результату є частиною задоволення. Не соромтеся експериментувати з розмірами, налаштуваннями та іншими змінними пензля, щоб досягти задоволення та унікальних результатів - ще краще, поділіться ними в коментарях нижче зі своїми читачами.