Як працює кінокамера, роз'яснена

Ми використовуємо цифрові камери, оскільки вони настільки прості у використанні. Але ви коли-небудь замислювалися, як працює фільм на основі фотографії? Прочитайте, щоб збільшити ваші фотографічні знання - або розробити нову вдячність за вашу точку та натисніть камеру.

Фільм-камери, для деяких, є пережитком минулого. Просто стара технологія, застаріла новим і вдосконалена. Але для багатьох, фільм є ремісничим матеріалом, а фотографічний досвід, який жодна цифрова система не могла сподіватися на те, щоб коли-небудь відтворити. Хоча багато фотографів, професіоналів і любителів будуть клястися якістю як кінофільмів, так і цифрових камер - факт залишається фактом, що фільм все ще є дійсним способом зробити великі фотографії, і захоплюючий спосіб дізнатися більше про те, як працює фотографія.

Фотозображення: світло, лінзи та елементи експозиції

Ми розглянули основи (і деякі з них) про те, як камери працювали раніше, але для читачів, які починають тут (або тих, хто бажає оновлення), ми почнемо з огляду основ. Камери теоретично досить прості. Сучасні фотоапарати та об'єктиви мали багато років вдосконалень в технології, що може здатися смішним назвати їх простими, навіть якщо вони використовують фотографічну плівку замість неймовірно просунутих сучасних світлових датчиків. Однак, незважаючи на всі ці досягнення, всі камери мають одну досить просту мету: збирання, фокусування та обмеження кількості світла що досягає певного світлочутливого матеріалу.

Фотоапарати збирають і записують момент часу, створюючи якусь хімічну або електричну реакцію з фотонами (частинками світла), що падають або відскакують у будь-який даний момент часу. Такі моменти захоплення світла називаються експозиції, і контролюються трьома основними змінними, відомими як елементи впливу: діафрагма, довжина експозиції та світлова чутливість. Діафрагма відноситься до кількості світла, заблокованого або дозволеного механічною діафрагмою всередині об'єктива камери. Чим більше число на діафрагмі, тим меншою часткою світла допускається датчик. Довжина експозиції розраховується в секундах або частках секунди; зазвичай це називається Швидкість затвора, і контролює, як довго світлочутливі матеріали піддаються впливу світла.

Світлова чутливість, як це звучить, наскільки чутливим до світла є фоточутливий матеріал всередині камери. Чи потрібно трохи світла, чи багато, щоб створити ідеальну експозицію? Це іноді називають "швидкістю" використовуваної плівки. «Швидше» плівки можуть захоплювати зображення з меншою кількістю світла, таким чином створюючи належні експозиції в набагато менші частки секунди. Фільм «Повільніше» вимагає більше світла, а отже, і більш довгих налаштувань експозиції. Світлова чутливість, часто згадувана як ISO, є важливою відправною точкою, тому що це одна з перших речей, яку фотограф-фотограф повинен розглянути, тоді як часто він є помірним для цифрових фотографів.

Чутливість плівки проти чутливості до датчиків світла

Цифрові камери мають налаштування для чутливості до світла. Ці налаштування, які часто називаються ISO, є числовими параметрами, що відбуваються у значеннях повного зупинки 50, 100, 200, 400, 800 тощо. Менші числа менш чутливі до світла, але дозволяють краще деталізувати без багато зерна постріл.

Плівкові камери мають стандарт ISO, який дуже схожий на налаштування цифрової камери ISO, адже цифрові камери використовують стандарт, що ґрунтується на стандартах чутливості плівки. Фільм-фотографів треба було б заздалегідь спланувати своєрідне світлове середовище, в якому вони планували працювати, і вибрати рулон плівки, чутливої ​​до роботи для різних умов ISO. Висока настройка плівки ISO 800 або 1600 може бути корисною для фотографування у середовищах з низьким освітленням або швидко рухаються об'єктах з високою швидкістю затвора. Більш низькі плівки ISO були тими, які зазвичай використовуються у світлих, сонячних умовах. Фотографам доведеться працювати в цілих барабанах; не було ніякого регулювання ISO на льоту, якщо змінилися умови освітлення. Якщо ви не змогли досягти пострілу, змінюючи інші елементи експозиції, ви, швидше за все, не отримаєте пострілу. Зміна ISO означала зміну цілого барабана 35-мм плівки, на відміну від сьогоднішнього, де це просто означає натискання декількох кнопок.

Латентна експозиція та чутливість до світла

Так, так, ми встановили, що існують різні фільми з різним рівнем чутливості до світла. Але чому і як ці плівки в першу чергу чутливі до світла? Фільм сам по собі досить простий. Це можна розглядати як прозорий носій для світлочутливої ​​хімії, який наносять на мікроскопічно тонкі листи над цим носієм, рознесеними на довгі рулони, або різні інші плівкові носії. (35 мм далеко не єдиний фотографічний формат, хоча всі вони дуже схожі.)

Як у кольоровій, так і в чорно-білій плівці, шари хімії (часто галогеніди срібла), які реагують на світло, піддаються створенню "латентного зображення". Ці приховані зображення можна розглядати як фотографії, які вже хімічно активовані, хоча якщо Подивившись на це, не було б видимих ​​доказів того, що експозиції були створені. Приховані зображення, колись викриті, доводяться до життя через розвивається процес, що відбувається в темна кімната.

Темні кімнати: Створення зображень з хімією

Оскільки кінокамери можуть створювати лише такі приховані зображення, фільми, які були виставлені, проходять через процес, який називається «розвиваються». Розробка фільму, для більшості, означала скидання рулонів 35-мм плівки, повернення відбитків і негативів. Однак, існують два цілих етапи розвитку між стадією випадання плівки і етапом друку. Давайте коротко подивимося, як розвивається фільм.

Фотоплівки, навіть після експозиції, все ще перебувають у стані світлочутливості. Зняття гола плівки в навколишнє середовище з будь-яким освітленням призведе до руйнування будь-яких експозицій, а також до непридатності фільму. Для того, щоб обійти це, фільми розробляються в так званій "темній кімнаті". Темні кімнати, на відміну від того, що ви могли б очікувати, зазвичай не повністю темні, але освітлюються фільтрованим світлом, що фільми не так чутливі, що дозволяє розробникам подивитися. Багато фільмів, зокрема чорного та білого кольору, не так чутливі до жовтого, червоного або помаранчевого світла, тому темні кімнати мають кольорові лампочки або прості світлопрозорі фільтри, які заповнюють інакше темні кімнати з тоноване світло.

Редагування: Фільми фактично розвиваються у повній темряві у фільмових баках, оскільки вони чутливі до всього спектра світла. Фотопапери, як правило, менш чутливі до певних частин спектру і розвиваються в темній кімнаті.

Кольорові та чорно-білі плівки використовують різну хімію та методи, але в основному використовують ті ж самі принципи. Виділені плівки (кольорові, чорні та білі) вводяться в хімічні ванни, які хімічно змінюють плівку, оброблену мікроскопічними бітами («зерна» фоточутливого галогеніду срібла тощо). З чорно-білою плівкою ті ділянки, які піддаються впливу світла, твердіють так, що вони не змиваються, а найтемніші ділянки, що піддаються найменшому світлу, змиваються до прозорої плівки. Це створює «негативний» вигляд підпису, при цьому світлі кольори перемикаються на чорні і темні ділянки, що міняються з метою прозорості. Як тільки плівка розроблена в цій першій ванні, вона швидко промивається в «стоп-ванні», як правило, тільки воді. Третя ванна - хімічний «фіксатор», який затримує процес розробки, деактивуючи хімію на плівках, заморожуючи розвинену плівку в її поточному стані. Нефіксована плівка може продовжувати розвиватися без повного зупинки з допомогою ванни з хімічним фіксатором, змінюючи зображення з плином часу. Хімічний фіксатор є досить небезпечним хімічним речовиною, і зазвичай негативу промивають у іншій основній воді після фіксації і висушують.

Кольорові плівки зазнають подібного процесу розробки. Для створення повнокольорових зображень необхідно створити негативи, які створюють три основних кольори світла: червоний, зелений і синій. Мінуси цих кольорів створюються за допомогою іншого набору звичних основних кольорів: блакитного, пурпурового та жовтого кольорів. Синій світло виставляється на жовтий шар, а червоний - на блакитний шар, а зелений - на пурпуровий. Кожен шар налаштований, щоб бути чутливим насамперед до фотонів певних довжин хвиль (кольорів). Після розкриття, приховані зображення розвиваються, зупиняються, миються, фіксуються і знову миються так само, як розвивається чорно-біла плівка.

Повернутися до темної кімнати: друк з фільмами

Ми ще не вийшли з темряви; для того, щоб перетворити негатив на плівку на друк, потрібно придбати більше фотографічних матеріалів, на цей раз для друку. На відміну від сучасних цифрових фотографій, які обробляються цифровими принтерами, друк на плівці більш-менш повторює той самий фотографічний процес, щоб створити справжнє кольорове зображення з негативного зображення. Давайте швидко розглянемо, що потрібно для створення одного фотографічного друку на основі фільмів.

Фільмовані відбитки робляться на спеціальних сенсибілізованих, хімічно оброблених роботах, які подібні до фотоплівки. На перший погляд, вони виглядають і відчувають себе дуже схоже на струменеву фотопапір. Однією з очевидних відмінностей у тому, що фотопапір для струменевих принтерів можна взяти в світлочутливу паперову папір для відбитків плівки..

Відбитки можуть бути зроблені або шляхом розміщення смужок плівки безпосередньо на фоточутливому папері (коли-небудь почутий термін контактний аркуш?) або за допомогою збільшувач, який є в основному свого роду проектором, який може пропускати світло через негативи для створення збільшених зображень. У будь-якому випадку фотопапір піддається впливу світла, при цьому плівка блокує частини світла і викриває інші, а у випадку кольорової плівки змінює довжину хвилі (кольору) білого світла експозиції.

Звідти фотопапір має своє власне приховане зображення і розвивається більш-менш так само, як і фільми, оскільки хімія дещо схожа. Єдина відмінність полягає в тому, що чорні та білі / кольорові тони з'являються з експозиції, коли вони розвиваються, а плівки змиваються до прозорості, коли розгортаються відкриті частини. Це основна відмінність між зображеннями у фотопапері та на фотопапері на фотографіях дає вам фіналізований, натуралістичний образ.

Створення багатих зображень на основі фільмів

Маючи багато років для розробки техніки, нової хімії та технологій, фотографи стали дуже досвідченими у створенні динамічних і багатих зображень з цими процесами - більшість з яких може здатися майже безглуздо складні для сучасних фотографів з точковим та зйомним стилем. Ці технології створення зображень, в руках кваліфікованих принтерів і розробників, могли б створювати багаті, дивовижні зображення, а також компенсувати велику кількість проблем, що виникають під час зйомки. Ви перенапружили свої постріли? Спробуйте знизити розмір фільму. Чи розмита і тонка деталь у ваших світлах? Зробіть, як Ансель Адамс, і ухилятися і горіти, щоб створити кращі світлі і тіні.

Фільми можуть мати складний, складний метод порівняно зі зйомкою з цифровими фотоапаратами та друк з Photoshop. Тим не менш, є деякі художники, які, швидше за все, ніколи не відмовляться від фільму, або, можливо, ті, які ніколи не будуть працювати виключно в цифровому. Фільм, з усіма його викликами, все ще пропонує художникам всі інструменти та методи, необхідні для створення чудової, якісної фотографічної роботи. Фільм також надає фотографам інструменти для вирішення більш докладної інформації, ніж всі найсучасніші цифрові камери з високою роздільною здатністю. Отже, на даний момент фільм все ще зберігається як дійсний, багатий носій для фотографії.

Зображення кредитів: кінокамера від e20ci, доступна за адресою Creative Commons. Новий DSLR від Marcel030NL, доступний під Creative Commons. Кінокарти за рубіном 110, доступні за адресою Creative Commons. Kodak Kodachrome 64 від Whiskygonebad, доступний у Creative Commons. Ванна кімната Темна кімната Юкка Вуоко, доступна у Creative Commons. Darkroom BW від JanneM, доступний у Creative Commons. DIY Darkroom Метт Коваль, доступний у Creative Commons. Контактний лист один GIRLintheCAFE, доступний у Creative Commons. Друк темної кімнати Джим О'Коннелл, доступний у Creative Commons.